Begone Dull Care · 1949
أخرجه وحرّكه مكلارين وإيفلين لامبارت معًا، بالرسم والخدش المباشرين على الفيلم، على موسيقى Oscar Peterson Trio. الاعتماد المشترك جوهري لفهم العمل.
صانع أفلام تحريك اسكتلندي المولد كندي المسار عامل شريط الفيلم نفسه كمساحة للرسم والحفر وتوليد الصوت، ووسّع معنى التحريك من تحريك الشخصية إلى تنظيم الضوء والزمن والإيقاع.
لم تُستخدم صور أو لقطات أفلام؛ مواد National Film Board of Canada خاضعة لشروط استعمال وحقوق نشر، ولم يثبت ترخيص حر لإعادة نشر الصور المختارة. مكلارين صانع أفلام ورسام تحريك، وليس مهندسًا.
وُلد ويليام نورمان مكلارين في ستيرلنغ باسكتلندا في 11 أبريل 1914، وتوفي في مونتريال في 27 يناير 1987. درس الفن والتصميم الداخلي في Glasgow School of Art بين 1933 و1936، لكن نادي السينما بالمدرسة قاده إلى التجريب بالحركة والإيقاع. لم يتعامل مع التحريك بوصفه فرعًا من الرسم فقط؛ كان الفيلم عنده مادة يمكن خدشها وتلوينها وتصويرها مرارًا، ويمكن أن تحمل الصورة والصوت معًا.
لفتت أفلامه الطلابية انتباه جون غريرسون، فعَمِل في وحدة أفلام مكتب البريد العام البريطاني، وصوّر خلال الحرب الأهلية الإسبانية، ثم انتقل إلى نيويورك سنة 1939. دعاه غريرسون سنة 1941 إلى National Film Board of Canada، حيث أسس ونمّى وحدة التحريك ودرّب أجيالًا من الفنانين.
كان الاستوديو مختبرًا جماعيًا. إيفلين لامبارت شريكة إخراج وتحريك في أعمال أساسية، وغرانت مونرو مؤدٍ ومتعاون في أفلام البيكسليشن، كما شارك موسيقيون وراقصون وفنيو تصوير وطباعة. لذلك تُنسب الأعمال في هذا الملف وفق سجلات الاعتماد الرسمية، لا إلى مكلارين منفردًا حين تكون جماعية.
سؤال مكلارين الأساسي لم يكن «ماذا نرسم؟» بل «ماذا يحدث بين إطار وآخر؟». استخدم الرسم والحفر مباشرة على الشريط، والبيكسليشن لتحريك البشر والأشياء إطارًا بعد إطار، والطباعة البصرية لتكرار الحركة وتأخيرها، والتعريض المتعدد لصناعة أثر زمني.
في الصوت الاصطناعي رسم أو صوّر أنماطًا على منطقة المسار الضوئي للفيلم، فتحولت الأشكال عند العرض إلى نغمات وإيقاعات. بهذا أصبحت الموسيقى بنية بصرية قابلة للقياس، لا خلفية تضاف بعد انتهاء الصورة.
أخرجه وحرّكه مكلارين وإيفلين لامبارت معًا، بالرسم والخدش المباشرين على الفيلم، على موسيقى Oscar Peterson Trio. الاعتماد المشترك جوهري لفهم العمل.
فيلم بيكسليشن مناهض للعنف، يؤدي فيه غرانت مونرو وجان بول لادوسور دور الجارين. فاز بالأوسكار باسم مكلارين بصفته المنتج وفق سجل الأكاديمية؛ الأداء والتنفيذ ليسا عمله المنفرد.
حفر متقطع على شريط أسود يجعل الفراغ بين الومضات جزءًا من الإدراك، وحصل الفيلم على السعفة الذهبية للفيلم القصير في كان.
تعاون مع كلود جوترا وإيفلين لامبارت وغرانت مونرو، يحول صراع شخص وكرسي إلى درس مرح في التفاوض والحركة.
يستخدم طباعة بصرية متعددة لإظهار مسارات الراقصين المتعاقبة. فاز الفيلم بجائزة BAFTA للتحريك ورُشح للأوسكار؛ الجائزة للفيلم وليست وسامًا شخصيًا منفصلًا.
كوّن مكلارين الصوت بأنماط هندسية مصورة، ثم نقل المادة نفسها إلى مجال الصورة الملونة، بحيث يُرى ما يُسمع وتُسمع البنية المرئية.
تعمد الملف عدم تحويل العدد الإجمالي الكبير لجوائز أفلامه إلى جوائز شخصية؛ لكل فيلم فريق واعتمادات وفئة وسنة ينبغي حفظها.
جعل مكلارين المختبر التقني نفسه لغة فنية، وربط التحريك بالموسيقى والرقص والرسم التجريدي. كما أسهم عمله التعليمي داخل NFB وخارجه في نقل المعرفة بوصفها ممارسة قابلة للتجريب، لا وصفة أسلوبية مغلقة.
قورنت سجلات NFB والأكاديمية وكان واليونسكو والأرشيف الجامعي. حُفظت نسبة التعاون لإيفلين لامبارت وغرانت مونرو وكلود جوترا والموسيقيين والمؤدين، وفُصلت جوائز الأفلام عن التكريمات الشخصية والأرشيفية.